Анонс

"Мода на Классику". Размышление и воплощение

18 сентября в ДК "Мир" запланирован уникальный концерт-дефиле - показ коллекций молодых российских дизайнеров и живое исполнение шедевров мировой классики. Таким необычным станет открытие концертного сезона Дубненского симфонического оркестра. О "Моде на классику" мы поговорили с директором оркестра Натальей Кастро.

- Наталья Александровна, в Дубне такое действо будет впервые. Хотя законодатели мира моды прекрасно знают, насколько эффектно такое сочетание...

- Именно, только представьте: "...Неделя моды в Нью-Йорке в разгаре, впереди Лондон, Милан и Париж - десятки показов, на которых помимо самих коллекций происходит много всего нового, классного и модного. В том числе и live-выступления музыкантов - на подиуме это явление нечастое, но всегда впечатляющее!"

- Говоря о музыкальных выступлениях на показах, какие вспоминаются в первую очередь?

- Однозначно это эффектные шоу Victoria's Secret. Модели с лучшими телами на планете в бра, украшенных бриллиантами, с массивной конструкцией из крыльев за плечами выходят на подиум под аккомпанемент Тейлор Свифт, Maroon 5, Арианы Гранде, Рианны и других наиболее важных поп-артистов.

- Особым пристрастием к живым выступлениям всегда отличался и Карл Лагерфельд…

- Да, для него на шоу Chanel в разные годы пели Лили Аллен, Chromatics и Florence and the Machine. Любили приглашать музыкантов на свои показы и авангардисты Viktor & Rolf: на мужском показе весна 2011 выступал La Roux, а на женском того же сезона - Ройшн Мерфи в платье в виде купола под стать нарядам моделей.

- Однако исполнение композиции Паломы Фейт с симфоническим оркестром Only Love Can Hurt LikeThis с показа осень-зима 2014 перекрыло все, что было до этого и стало действительно одним из наиболее пронзительных выступлений музыкантов на модных шоу когда-либо

- Что ж, как не поддаться соблазну и не попробовать себя в этом виде синтетического искусства! И не пойти еще более смелым, парадоксальным путем, соединив не просто живое исполнение музыки, а музыку барокко и современный взгляд на будущее в воплощении коллекций молодых российских дизайнеров одежды!

- Мне кажется очень логичным такое сочетание!

- Безусловно, ведь Мода - это то, что всегда опережает наши представления, расширяет границы сознания, дает нам особый взгляд на современную действительность и то, что движет нашу мысль в будущее, создавая новый образ человека! Но создавая образ будущего, невозможно оторваться от истоков. И тогда мы опираемся на классику, классику в литературе, архитектуре, а в нашем случае - в музыке. Ведь именно классика дает нам чувство стабильности и уверенного взгляда в будущее.

- Удивительный контраст.

- Да! Но в этом основная суть нашего креативного концерта-дефиле. Когда контраст и временное различие музыки 16-х и 17-х веков и коллекций, созданных нашими современниками, соединятся в удивительный тандем, помогающий нам понять, как тесно все связано в нашей жизни!

- Расскажите, а как был придуман именно этот проект?

- Для меня все основывается на личном опыте, интересах, хобби. Порой удивительно, как складываются те или иные обстоятельства в жизни. Как так получилось, что судьба подарила мне опыт участия в модных показах, работу в качестве модели у известного российского дизайнера одежды Алены Ахмадуллиной, участие в выпускном показе коллекций отделения дизайна одежды ВШЭ и т.д. Это был незабываемый опыт, незабываемые знакомства и встречи, которые и привели к идее и созданию данного проекта. И еще, конечно же, любовь к музыке, восхищение музыкантами нашего оркестра, когда неотступно преследует желание показать их искусство всем-всем-всем, желание не повторяться, желание быть современными, но главное - чувство колоссального уважения к слушателям, которые достойны только самого лучшего!

- Сейчас вспоминается фраза Теодора Курентзиса: "Искусство будущего - это синтетическое искусство... Границы стираются. Танец, театр, визуальное искусство, музыка становятся одним целым. Поэтому через десять лет будет уже очень сложно понять, где начинается один жанр и кончается другой..."

- Хочу признаться, что для меня данная цитата одного из самых неординарных и ярких дирижеров современности стала отправной точкой, вектором, по которому мы с моими коллегами, музыкантами дубненского оркестра, решили пойти, выстраивая нашу работу. Да, действительно, новое время диктует нам свои правила, свои законы, свои новые формы восприятия различных видов искусства. И так сложилось, что синтез самых разных арт-направлений и живой музыки, живого исполнения стал наиболее привлекательным для широкой аудитории.

- За последние годы вы со своими коллегами провели не один эксперимент в этом направлении и теперь настало время соединить живое исполнение музыки и модное дефиле!

- Думаю, это будет очень эффектно, ведь тандем музыкантов под управлением Сергея Поспелова, саундтреков в живом исполнении концертов Вивальди, Рамо, Телемана, Баха, перспективных талантливых дизайнеров моды, выпускников ВШЭ, их фантастических коллекций - все это именно то искусство без границ, о котором и говорил Теодор Курентзис.

- И еще... синтезируя разное, надо увидеть то важное, что объединяет.

- Поэтому нельзя обойтись без важных вопросов: какая мысль вкладывается в данную композицию или в данную коллекцию, к чему нужно привлечь внимание зрителей, а также какие эмоции хотелось бы вызвать.

- Дизайнеры моды, профессиональные модели будут присутствовать на нашем дефиле, возможно, они будут ждать от дубненской публики вердикта, насколько их идея была точна в воплощении.

- А идеи очень красивые! Так, дизайнер Дмитрий Ковалев в своей коллекции хотел передать размышления на тему взросления во враждебной обстановке. Выражение агрессивного протеста и защиты при внутренней хрупкости и уязвимости - главная задача проекта La Vie en Thorns. Вкус и поле исследования автора позволили заново взглянуть на образы, ставшие, казалось бы, уже клишированными в визуальной культуре - на цветы. Так была найдена главная метафора, на которой строится коллекция, - молодая роза, еще не успевшая раскрыться, но уже обросшая взрослыми шипами.

Дизайнер Дарья Лукаш отметила, что она посвятила коллекцию Witch Hunt SOS охоте на ведьм в современном мире. "Я провела параллель, как люди раньше скептически и со страхом относились к тем, кто не был на них похож, и как часто сейчас необычные люди, не вписывающиеся в рамки социума, отвергаются этим социумом. Именно поэтому героиня моей коллекции - ведьма XXI века с айфоном в руках, которая не боится быть собой, заявлять о себе и собирать вокруг себя своих", - объясняет Дарья.

Дизайнер Ксения Галкина покажет коллекцию OUT OF REACH. Проект-высказывание о необходимости в современном информационном и новостном пространствах выстраивать барьеры и носить "шоры". Поток получаемой информации такой стремительный, мощный и часто травмирующий, что естественным становится желание скрыться и защититься от него. Варианты авторских принтов "Белый шум", разработанные на основе изображения белого шума телевидения и экрана компьютера, прямо говорят о потоке новостей, событий, информации, от которых герою коллекции хочется установить защиту.

В ДК "Мир" публику точно ждет нечто удивительное. 18 сентября в 19:00 концерт-дефиле "Мода на классику" непременно должен обратить на себя внимание ценителей музыки и искусства дефиле!

Беседовала Элеонора Ямалеева, член Союза театральных деятелей РФ
Фото из личного архива Натальи Кастро